“他就是李惟？长得也一般啊，哪有你说的那么神？”一个眼角有颗泪痣的长脸练习生撇了撇嘴，转头对身边的队友吐槽。
“那是你没看过他五年前的舞台，那时候他还很白，帅得一塌糊涂。”
“啧……那就是年纪大了。”长脸练习生恍然，“这下我就放心了，至少在长相上，我们这些年轻人的优势很大！”
搭话的人没有回话，他看着那个衣着简朴的前辈大方得体地和所有人打招呼，总感觉比起身边的同龄人，李惟身上的气质更让他感觉舒服。
李惟双手合十，微微欠身，向所有站起来鼓掌欢迎自己的后辈表示感谢，然后引起了更多人的弯腰。
他有些无语，国内偶像圈把泡菜国那该死的论资排辈潜规则也学到位了吗？
他的目光在这个休息室里左右横扫了一眼。
休息室呈前低后高的阶梯状，错落布置着大大小小的沙发，一般同公司的练习生都会挤在同一张沙发上。
他只有一个人，自然就挑了张单人小沙发。
无视了数十道或光明正大或偷偷摸摸的目光，他无比放松地把整个人都陷进柔软的沙发里面。
他们那规规矩矩的坐姿，让他回想起了自己在泡菜国的那段日子，也是这样端着，处处维持着偶像形象。
太压抑了，他再也不想重复那一段经历。
李惟早就习惯了镜头下的生活，并没有感到不自在，再加上张左一性格的影响，他是怎么舒服怎么来，根本不在意自己的形象。
这副老油条的模样让监视器后的廖伟才感觉很没劲。
《偶像》的一大卖点，就是看这些练习生从什么都不懂的舞台菜鸟，成长为可以独当一面的偶像新秀。
这种“偶像养成”的成就感，很容易培养出一批死忠粉，他们会为自己的偶像买单，也会为《偶像》买单。
李惟这种二周目玩家就很没意思了，根本没有什么成长曲线。
这样吸收到的粉丝没有多少粘度，也无法给《偶像》带来更多收益。
不过他也并非一无是处。
比如节目还没播出就拥有了很高的热度，等到节目正式播出后，他身上的争议也会反哺节目。
如果他这个曾经的顶流被菜鸟练习生反杀了，那毫无疑问，又会是一大波热度和流量。
此刻休息室里的李惟觉得有些无聊，便掏出手机，插上耳机，继续听这个世界的摇滚乐。
这边的华语摇滚发展和张左一的老家差不多，在二十世纪末达到了巅峰。
但跨入新世纪后，被流行乐挤占了市场，直到现在一直都萎靡不振。
不过滚圈内部的发展倒是有些意思。
一零年之后出现的新乐队在玩复古，而那些从上世纪玩到现在的摇滚老炮却开始搞创新。
他好几次听到上世纪非常流行的车库摇滚和根源摇滚，结果一看乐队，刚成立不到三年，乐队最小的成员竟然是零零后。
然后那些实验性很强的音乐，创作者又大都是曾经玩金属和英伦的老乐队。
就很魔幻。
不过不管是新乐队还是老乐队，他们有一个共同点，那就是都不火。
流行和说唱就像两座大山，压在摇滚的头上，哦对，近几年又多了一个电子。
和摇滚同一境遇的还有爵士和古典，但人家在音乐圈里的地位摆在那里，不是摇滚这种扑街可以比的。
导播看到李惟沉浸在自己的世界里，不和别的练习生交流，就控制着镜头转到了其他人身上。
他这样根本就没有节目效果，到时候也不可能把这些无趣的镜头大幅剪进正片里面。
不过可以通过和其他练习生的对比，搞一个“火星团前成员骄傲自大，退圈五年，仍不屑与练习生交流”的热搜出来。
美滋滋。
李惟听了半个多小时的歌，收藏了几首质量还不错的，等以后有时间了慢慢品。
此时一百零一个练习生到齐，录制也进入了下一个阶段。
节目组的副导演玉文林入场，详细说明了接下来要录制的内容。
现场共有二十七支临时组合，选手们按照抽签顺序，以组合的形式接受采访。
然后从a到f，自评评级，再去演播大厅找相应的位置坐下。
李惟一眼就看出来，这是一个给选手圈粉的机会。
那些在采访和自评时，能抓住机会展示自己的人，会得到更多镜头，初步积累自己的粉丝。
在这个阶段，老实的孩子不会丢分，但出彩的肯定是那些机灵鬼。
前面的练习生去录制时，休息室里的大屏幕上会对他们进行直播，让后面等候叫号的人也能看到别人的表现。
李惟抽到了二十一号，估计要等到下午了。
不过这个时候他也不再自顾自地听歌，而是认真地观看每一组练习生的直播。
这是最起码的礼貌和
